与央视中国戏曲大会编导王珊谈戏曲

作者:admin 来源:未知 点击数: 发布时间:2019年08月06日

  麻辣糊口论坛与央视《中国戏曲大会》编导王珊谈戏曲[百家争鸣]与央视《中国戏曲大会》编导王珊谈戏曲与央视《中国戏曲大会》编导王珊谈戏曲

  微信扫一扫 转发伴侣圈

  颁发于 2017-9-9 19:00

  显示全数楼层

  央视美女导演王珊是云南昆明人。她持久在央视十频道处置《百家访谈》编导工作,功效斐然。

  2016年在总导演颜芳的率领下,与刘磊等同事一道执导了《中国诗词大会》。2017

  年《中国诗词大会》播出后深受泛博观众喜爱,一顷刻全国上下万人空巷、争相收看,竟成为近年来罕见一见的文化奇迹。

  日,应处所当局的邀请总导演颜芳,施行导演王珊、刘磊一行来川调查,我遵命参与欢迎,次要为他们引见剑门蜀道的相关汗青文化。机缘巧合,遂与他(她)们相知了解,成为伴侣。

  在扳谈中得知,在《中国诗词大会》获得成功当前,相关带领指示要举办《中国戏曲大会》栏目,由央视十一频道承办。为了借取《中国诗词大会》的成功经验,决定将王珊借调到十一频道,处置筹备、采编、执导等工作。王珊告诉我,她过去没有接触过戏曲,真还感受压力很大。我说你在昆明长大,就没看过滇剧吗?她说:过去上学经常从滇剧团门前颠末,听到里面在打锣鼓,就是没有进去看过。于是我就不揣轻率地给她讲起了滇剧。

  我说:滇剧大体属于皮黄和梆子腔系。其言语发音与川剧差不多,都说的是西南官话。锣鼓也与川剧一样,只是少个马锣。唱腔既源于秦腔和徽、汉二调,又受川剧的影响。有的以至与川剧唱腔根基一样。例如《大祭桩》就与川剧的《数七桩》很是接近。六十年代还有一些滇剧艺人还诙谐地管川剧艺人叫“川芎”(川兄),川剧艺人又管滇剧艺人叫“柿蒂”(师弟)。因而二者之间的亲缘关系很近。

  她接着就问我:若是要弄川剧,会有什么亮点呢?我回覆:这就太多了!光从声腔看,川剧就囊括了中国南北工具所有的唱腔系统。此中昆腔、高腔、胡琴、弹戏、灯戏别离属于昆山腔系、弋阳腔系、皮黄腔系、棒子腔系、民间小调等五大腔系。辛亥革命期间的“五族共和”的大潮中,川剧在成都梨园“三庆会”的引领下实现了“五腔共和”。所以,凡是汉族的戏剧其唱腔都能在川剧中找到响应的血缘关系。就是西藏的藏戏也与四川的端公戏、阳戏、傩戏有着类似附近的渊源。在跳舞身材上川剧自有其独到之处。就以小生为论,有着京剧等其他剧种无法对比的潇洒、超脱、俊美、帅气。说着我就打开随身的手机视频,把川剧论坛版主蒋伟发给我的、出名川剧表演艺术家2017年春天王世泽在福建泉州梨园讲学的几段微视频放给她看。在《挑帘》中,王世泽使用川剧小生“瓜、嗲、俊、媚”的手法,仅用1

  分多钟的【七句半】唱段和表演,就把一个外表儒雅、内存奸滑、

  风流成性、泼皮恶棍的西门庆表示得淋漓至尽、神形兼备。王珊是云南人,天然听得懂四川话,当即就被川剧艺术所服气。

  3个月后的8月6——12日《中国戏曲大会》在央视播出,当即再次掀起一个新的收视飞腾。节目以竞技答题体例,将戏曲背后的故事性、学问性、纪律性、趣味性进行了巧妙联动,由古及今、由艺及人、由戏及糊口。把这个栏目打形成了有筋骨、有道德、有温度的“电视版戏曲教科书”。节目中的600多道题由高校传授、业界专家构成的专家组把关,涉及的地区、民族、戏曲品种和题材很是普遍,人们糊口中常用的语汇如“表态”、“走过场”、“有声有色”等与戏曲相关的词汇,都出此刻了标题问题中。栏目还添加了视听题、辨识题、剧目题等形式,引领观众深刻地体味到了戏曲的博大精湛,唤起了公众对保守戏曲艺术的乐趣。我一场不落地把全数节目看完,也被该栏目所打动、激励。暗自猜想王珊必然在其顶用力不小。可惜当初辞别时没留下联系体例,只好黑暗遥寄恭喜之意。转眼间到了9月7日下战书,俄然接到文化部分带领的德律风:央视《诗词大会》摄制组来到我地踩点拍摄,导演王珊邀请我参与踩点勾当。我欢快之余欣然同意。次日上午我们在其下榻的宾馆相见,酬酢问候之后即是恭喜,恭喜她又取得一个灿烂的功效!之后我们就一边踩点选景,一边聊起了《中国戏曲大会》。我感概地说:这个栏目筹谋编导得太好了!不只展现了博大精湛的戏曲文化,还旁及到了与戏曲艺术相关的“泛文化”。真不愧是一道文化大餐!出格是中国戏曲学院京剧研究所付所长张关正对川剧变脸的点评很是到位。他说“变脸要变在戏中、情中、人物中,这才叫艺术,……若是离开了这三样,就只能叫做手艺。而手艺是不克不及代表博大精湛的川剧艺术!”对于这个概念我很是附和。还有,那张川剧包公的脸谱你们是在哪里找到的?由于此刻川剧演员早已不开那样的脸了,上个世纪70年代进入川剧团的根基都没见过那张脸谱。我仍是很小的时候,大约是1963年吧?看到我们这里的川剧团买过一套正式出书的川剧脸谱,此中有一张就是这个包公脸谱。其时的老艺人说:这是“撑天柱月”的意味。王珊说:搞这个栏目真的很费劲。我们有个带领昔时就是川剧团的,他坚定要求在此中要展示川剧。可是短短几分钟,既要展现绝活,还要全国观众都看懂,这就很难了。他们就保举了《白蛇传》。然而这里面又用哪一段呢?他们又提出在《扯符吊打》和《金山寺》中去选择,最初我调取了表演视频进行比力,就选择了《金山寺》。由于闹热、都雅!

  我告诉她:这两个折子都是川剧的典范。过去在南充、重庆一带有一位叫“九根毛”的三花脸演员,特地把头剃光,只在头顶上留有一撮头发并梳成辫子,在《扯符吊打》中就通过这个毛辫把整小我都吊起来表演。而《金山寺》也有一段故事。说的是川剧“圣人”康芷林与出名表演艺术家曹俊成同台表演这个戏的事。他二人都是唱武小生的,在这个戏里面只要“青儿”的戏份重,易“中洋”(遭到观众好评)。那天曹俊成也成心考验一下号称“圣人”的康芷林,抢先把“青儿”扮上了,留下个只要两三分钟戏份的“韦陀”交给他演。谁知在韦陀演到“待某睁开慧眼一观”时,全场观众俄然掌声雷动,这些就把曹俊成给弄诧了,心想本人累了一晚上,咋个他就轻飘飘地“中洋”出采了呢?过后才晓得康芷林用纸画了一只眼睛贴在靴子尖上,演到“睁开慧眼”时,凭仗其过硬的腿功一脚将“慧眼”踢到印堂两头,仅此举重若轻的一招就完满地展现了舞台人物抽象。从此就留下了川剧“踢慧眼”的绝活。上个世纪六十年代重庆市川剧团就是由王世泽在饰演韦陀,他的扮相俊美,蹬打标致,腿功又好,慧眼踢得稳当,深受观众喜爱。王珊告诉我:我们此次采编就特地研究过成、渝两地的川剧院团。我不懂川剧,也不晓得重庆市川剧院沈鉄梅的唱腔好在哪里?我给她注释道:沈鉄梅是三度梅花奖的获得者。她除了本人的勤奋和勤恳以外,有良多先决前提是其他人所不具备的。起首他的教员是川剧出名表演艺术家竟华,而竟华的唱腔大量地自创了京剧、豫剧、秦腔、汉调、四川清音和扬琴,开创了川剧的“竞派”。业内评价竟华把川剧都“唱化了”(达到“会、通、精、化”中“化”的境地。)沈鉄梅能拜在如许的名师门下天然是有幸的。其次,沈铁梅的父亲是重庆市京剧团出名的男旦,素有“山城梅兰芳”之称的沈福存,其母也是出名的川剧演员。自幼遭到家庭艺术空气的熏陶,且把京剧的表演与川剧相嫁接,天然发生出艺术上的“杂交劣势”。第三,沈铁梅的嗓子,独具亮、甜、润、脆、宽、醇、磁、嗲等特点,故其唱腔字正腔圆、舒展平稳.、味觉醇厚、余韵悠长。王珊又说:那天表演到川剧“开慧眼”的时候我几乎都惊呆了!那种视觉的冲击力毫不是看电视、看视频可以或许体验获得的。阿谁武生表演得好标致,好帅气!我问:是姚健吗?她说:就是。我又告诉她:姚健我不熟悉,仿佛是成都会川剧团的,次要是我没有糊口在成都,只在网上视频中看过他的一些戏,简直很不错,是一位很是罕见的武生演员还。传闻他的本行是丑角,若是真是如许的话,他演韦陀就更显得戏路宽广。在《中国戏曲大会》上那几十秒钟的“踢慧眼”显得很是轻松自若,可见其见所用功夫至深。他这一踢,代表了川剧这一绝技的现实表演程度。重庆团的徐超我到是稍有领会。他也是是川剧界的一位优良文武小生。他的扮相俊秀帅气,基功结实过硬,也很是谦善勤学。前不久到香港表演《白面虎肖方》遭到浩繁观众的追捧。可是在糊口中却很是友善和善、不耻下问。稍加时日,定成大器。在成渝两地各个院团中都有像姚健、徐超如许优良的文武小生,可是数量仍是显得太少了,还不顺应复兴川剧的需要,在必然程度上也抑止了我们的文化自傲心。四川至今电视台不播送川剧节目,一些低俗的工具却持久占领了某些平台,这真是令人百思不得其解的怪现象。对此,王珊说:这可能仍是文化断层吧?年轻的一代不太喜好,受众面在缩小啊。我说:这是问题的一个方面,可能还有其他缘由。此刻摧残川剧甚至还有良多的其他处所剧种的有三大杀手。第一是崇洋迷外、过度追求“高、大、上”。在一些处所总认为“外来僧人好念经”,当局给出的采办文化办事和文化产物的资金相当一部门流向对外采办,个体处所以至全数外买,不给当地文艺、文化工作者一点成长机遇。闹热了一番后却没有留下本人的学问产权和乡土文化艺术。我毫不主意闭关锁国,我也支撑艺术的异地交换,可是也要给当地的院团留下需要的成长机遇啊!还有就是花巨资搞所谓的“精品”。我不否决搞一些“高、大、上”的精品来展现川剧的高度,可是过度的复杂的制造必然导致不接地气。如许的剧目没有顺应的场地和大规模的搬姑息不克不及可能异地表演,更难以深切民间。这种搞法政绩到是有了,可就是淘神吃力地排导出来演却不到几场就收刀卷伞、束之高阁,既难普及,更未惠民,当然也不克不及可持续成长;第二是“捧杀”。当今社会前提下幻术曲艺术简单化为“得奖”,只需凭着“一招鲜”,就当即等着“吃遍天”。对戏曲表演所需的根本理论、相关学问却知之甚少。如果在解放前,腹中没有几十个大幕戏,一两百个折子戏休想在江湖上保存下去。可是在今天,只需一两个戏获得了某个奖项,就当即被吹嘘为“艺术家”“表演大师”,接下来就是上级给放置带领职务,本人躺在荣誉中不思朝上进步,一些获奖演员以至几年都难以表演一场,最初就义了艺术生命。第三是“粗俗”。在一些专业集体因追求“高、大、上”而放弃对川剧全面承继的时候,泛博群众还寄但愿于民间的“火炬剧团”把“唐三千、宋八百,数不完的三、各国”继续表演下去,而在其时也只要“被饭碗逼慌”的火炬剧团才思愿顺应市场而去挖掘这些保守戏。可是,跟着糊口节拍的加速,也陪伴老观众的干枯,此刻呈现了一个新的问题就是看不懂文学艺术性较强的汗青戏剧。随之而来的就是以出乖弄丑、低俗搞笑的表演来投合观众。在一些处所表演川剧典范如《斩皇袍》、《三祭江》、《三娘教子》等戏竟然被观众“抬花”(台哗,即喝倒彩)。而一些带有色情撩拨的却大受接待。这种金融界的“劣币裁减良币”现象(有了纸币,黄金就被珍藏而退出畅通范畴)在戏曲舞台上以奇异的体例进行了全新的演绎,在一些处所低俗的工具把正宗的川剧几乎赶下了舞台。这种收表演市场牵引的媚俗风气比力遍及,在边远农村更甚。这三大杀手如不及时清理,生怕绝非仅仅是川剧的倒霉。好在,现今的政策越来越好,文化自傲的呼声越来越高,当局采办文艺产物和办事的力度越来越大,从娃娃抓起、戏曲进校园、进机关、进企业、进社区的勾当越来越屡次,相信这个场合排场将在不久的未来获得底子性的扭转。王珊说:是的,央视正在筹谋《中国戏曲大会》的第二季、第三季……通过如许的勾当就能够把保守的戏曲文化在泛博群众中得以大面积的普及,如许戏曲保存的土壤就会愈加肥厚。我答道:你们做了一件好事无量的大功德!期望尽快看到你们的第二季、第三季,更祝愿你们身体健康、工作高兴,在文化扶植上取得更多更好的新功效!(申明:此文未经王珊过目,若有谬误,文责我负。)

  本贴仅代表作者概念,与麻辣社区立场无关。

  颁发于 2017-9-29 22:20

  显示全数楼层

  川剧就囊括了中国南北工具所有的唱腔系统。此中昆腔、高腔、胡琴、弹戏、灯戏别离属于昆山腔系、弋阳腔系、皮黄腔系、棒子腔系、民间小调等五大腔系。辛亥革命期间的“五族共和”的大潮中,川剧在成都梨园“三庆会”的引领下实现了“五腔共和”。所以,凡是汉族的戏剧其唱腔都能在川剧中找到响应的血缘关系。

  ——幽哉乐斋

  显示全数楼层

(编辑:admin)
http://clearassembly.com/dc/122/